El libro María Teresa Castillo-Carlos Giménez-Festival Internacional de Teatro de Caracas 1973-1992, homenaje a los 50 años del primer FITC, a los 30 años de la muerte de Carlos Giménez y a los 11 años de la desaparición de María Teresa Castillo, esos seres mágicos que fueron quienes lo inventaron y lo dirigieron durante 20 años, es el resultado de la unión de un equipo de personas maravillosas que se unieron para hacerlo posible, donando su arte, su tiempo y su dinero: el poetaJosé Pulido (prólogo); el artista multimedia Rolando Peña y la directora de arte Karla Gómez (portada); la gerente cultural Carmen Carmona (producción general); el fotógrafo Roland Streuli (fotografías) y la escritora Viviana Marcela Iriart, en idea, edición, entrevistas y producción general.
El poeta José Pulido, en una parte de su magnífico prólogo, nos cuenta:
“María Teresa parecía un terremoto de entusiasmos. Nada era imposible para su voluntad de generar actividades que semejaran siempre una siembra fundamental. Ella se desvivía por demostrar la espiritualidad del país, la inteligencia del país, la fertilidad intelectual del país.
Es de imaginar lo que ocurrió cuando ella y Carlos Giménez se conocieron y se juntaron en torno a un objetivo, amando el destino del arte.
Porque Carlos Giménez era un terremoto de entusiasmos: nada era imposible para su voluntad de generar actividades. Él la miró y le dijo: “Hagamos buen teatro, señora María Teresa”. Y ella también lo miró y de una vez le dijo: “hagamos eso, muchacho querido”.
El libro cuenta con catálogos del FITC, textos de Carlos Giménez y María Teresa Castillo y valiosos testimonios de personalidades de la cultura mundial: la dramaturga y escritora Elisa Lerner; el director del diario El Nacional, Miguel Henrique Otero; el dramaturgo José Gabriel Núñez; el director y dramaturgo fundador del Theja, José Simón Escalona; el escritor y crítico Rodolfo Izaguirre; el diseñador de iluminación y gerente cultural mexicano, Ángel Ancona; la cofundadora de la Compañía Nacional de Teatro y gerente cultural, Elaiza Irizarri; el cineasta y escritor Alberto Ferreras; la actriz, directora y productora Teresa Selma; el actor y docente Roberto Moll, la dramaturga Indira Paez; la ex directora general del CONAC y escritora, Norka Valladares; el dramaturgo y director Elio Palencia; el actor y productor Karl Hoffman; el artista multimedia José Augusto Paradisi Rangel; la actriz y docente Francis Rueda; el director y gerente cultural José Luis Montero Conde; la gerente cultural francesa Bernardette Chaudé; el actor y cofundador de Rajatabla, Juan Pagés; el director de Rajatabla, William Lopez; el director y fundador del Theatron Centro Dramático, Rodolfo Molina; el director y dramaturgo José Dominguez; la consejera académica y gerente cultural Marta Queralt Vila; el dramaturgo y director Daniel Uribe; el actor y director Aníbal Grunn; el productor y escritor Armando Africano; el actor y productor Ángel Acosta; el actor argentino Alvin Astorga; el ex director de la Casa del Artista, Juan José Bartolomeo; el gerente cultural Marcos Belisario; el director y fundador del grupo Bagazos, Gerardo Blanco; el músico cubano Juan Marcos Blanco; el actor Roberto Calvarese; el realizador de escenografía Esmeiro Herrera; el diseñador de iluminación Jose Jimenez; el actor Vito Lonardo; el fotógrafo Nicola Rocco; el actor Gerardo Luongo Zoppi; el actor y director Alfonso Rey; el actor Manuel Villalba; la ex empleada del Ateneo de Caracas, María Magdalena Leseur Maldonado y testimonios del equipo realizador.
Hola José Simón, ¿en qué FITC trabajaste y cuál fue tu tarea en él?
Inicié mi relación con el Festival desde el primero, como parte del Ateneo de Caracas y espectador entusiasta del FITC. Participamos como GRUPO THEJA en el Segundo, representando el Teatro Liceísta Nacional con nuestro primer montaje “Fulgor y muerte de Joaquín Murrieta” de Pablo Neruda, por invitación de María Teresa Castillo y Carlos Giménez. Desde esa oportunidad fuimos invitados a casi todas las ediciones. También formé parte de la Junta Directiva del Festival durante varias ediciones.
A continuación una relación de las obras representadas como GRUPO THEJA en cada edición del FITC.
1974. II FITC. “Fulgor y muerte de Joaquín Murrieta” de Pablo Neruda. Director: José Simón Escalona
1976. III FITC. “Mientras se espera la muerte” de Edgar Mejías. Director: José Simón Escalona
1978. IV FITC y Festival de las Naciones Unidas. “La escopeta” de Paul Williams. Director: José Simón Escalona
1981. V FITC “Calígula, una pasión sin futuro”. Escrita y dirigida por José Simón Escalona
1983. VI FITC “Marilyn, la última pasión”. Escrita y dirigida por José Simón Escalona
1990. VIII FITC. El Grupo Theja representa el Teatro Nacional con 3 montajes:
“Autorretrato de artista con barba y pumpá” de José Ignacio Cabrujas, Director: José Simón Escalona
“Geranio” escrita y dirigida por Xiomara Moreno. Producción: José Simón escalona
“Qué opina Ud. De la mujer que le quita el marido a otra” de Oscar Yánez y dirigida por Javier Vidal. Producción de José Simón Escalona
1992. IX FITC. Grupo Theja entre las instituciones integrantes de la creación del Premio Miyó Vestrini, dentro del marco del FITC. El Teatro Alberto de Paz y Mateos del grupo Theja se convierte en Subsede del FITC.
1995. X FITC. José Simón Escalona, integrante de la Junta Directiva del FITC
“Marilyn, la última pasión” de José Simón Escalona. Segundo montaje bajo la dirección de Javier Vidal.
2000. XII FITC. José Simón Escalona integrante de la Junta Directiva del FITC
2001. XIII FITC. José Simón Escalona, integrante de la Junta Directiva del FITC
“Hipólito Velado” de José Simón Escalona sobre textos de Eurípides, Senecay Racine. Director: José Simón Escalona
2002. XIV FITC. José Simón Escalona integrante de la Junta Directiva
“Territorio húmedo” de Angélica Escalona para Thejadanzateatro. Producción: José Simón Escalona
2004. XV FITC. José Simón Escalona, integrante Junta Directiva
“La casa de Bernarda Alba” de Federico García Lorca. Dirección: Javier Vidal. Producción: José Simón Escalona
2006. XVI. José Simón Escalona, integrante Junta Directiva
“Autorretrato de artista con barba y pumpa”. De José Ignacio Cabrujas. Dirección José Simón Escalona
“Cuerpos en Solo” de Angélica Escalona para Thejadanzateatro
2013. XVIII FITC “De todas todas” de José Simón Escalona. Director: Javier Vidal. Producción: Angélica Escalona
2015. XIV FITC Javier Vidal invitado especial para los espacios abiertos y de investigación sobre El Grupo Theja
¿Qué importancia personal tuvo para ti el FITC?
Definitivamente fue la mejor escuela para confrontar nuestro trabajo con lo mejor del teatro mundial y consolidar en estos importantes eventos una red de relaciones con distintos festivales internacionales para visitar países como Alemania, Egipto, España, Portugal, Brasil, Colombia, Ecuador y llevar nuestro trabajo a tan distintos espacios de exhibición y discusión sobre el arte teatral. Como miembro directivo del Festival durante varias ediciones, y como subsede con el Teatro Alberto de Paz y Mateos, fuimos enriqueciendo nuestra cultura escénica con el recibimiento de tantos grandes maestros y creadores que sería imposible de conocer en ninguna escuela de teatro. El FITC fue la experiencia más enriquecedora durante tantos años y trascendente en nuestra formación profesional.
¿Qué importancia cultural y económica crees que tuvo el FITC para Venezuela?
Creó su tiempo un público extraordinario para el Teatro Nacional. También para nuestro teatro, por la influencia de los mayores maestros del Siglo XX, dejó una escuela que influyó en la calidad y trascendencia del Teatro Venezolano.
¿Crees que el FITC benefició o perjudicó a los grupos de teatro nacionales?
Desde mi perspectiva, fue siempre un incentivo para la búsqueda de la excelencia. Las grandes producciones nacionales de esos tiempos, competían de igual a igual con los mejores espectáculos del teatro de arte mundial. Siempre nos quejamos porque nunca nada es perfecto, pero en el análisis de aquellos magnos eventos, y en la distancia de las pasiones, hay que reconocer que fue de gran trascendencia en nuestro desarrollo artístico. En lo personal, conocí el mejor teatro del mundo en mi propio país. Y tuve la oportunidad y distinción de formar parte de la directiva de un Festival modelo en el mundo. Inolvidable.
El FITC, además de acondicionar teatros y permitirnos acceder a ver y participar en talleres dictados por maestras y maestros de la escena mundial, ¿crees que sirvió para algo más? ¿o que el dinero que se usó en financiarlo se podría haber usado para necesidades más urgentes?
Ojalá en estos tiempos la Cultura y en especial el Teatro, recibieran la atención y el apoyo financiero y de infraestructura, tanto oficial como privado que tuvo los Festivales Internacionales. El desarrollo del Teatro nacional sería brillante.
¿Crees que el público venezolano se volvió más exigente con las obras nacionales a partir del FITC?
Indudablemente, eran espectadores del mejor Teatro Mundial. Para nosotros, realizadores y creadores del patio, fue de una enorme exigencia y por supuesto implicó el desarrollo de nuestras mejores virtudes.
¿Qué significó María Teresa Castillo para el FITC?
Ella fue la impulsora, la gran animadora, la madre, pero no solamente del FITC, de todo el Teatro Venezolano de su tiempo. La influencia de esta mujer extraordinaria, su energía, su generosidad y empeños, dejaron una huella profunda, una semilla que renacerá de las cenizas de estos últimos 20 años de desdichas sociales, educativas, políticas, financieras, culturales…
¿Qué significó Carlos Giménez para el FITC?
El ideólogo, el motor, el mejor productor y gerente. Un internacionalista cultural fuera de serie. Comparable solo a sus extraordinarias dotes artísticas.
¿Quieres contar alguna anécdota?
Disfruté de todos los espectáculos, encuentros, discusiones, pero hubo también un ambiente de íntima compenetración que eran las noches de los Teatros Permanentes. Una bacanal de emociones. Performances en sí mismos cargados de toda la belleza del teatro. Nos sentíamos libres y dioses. Las noches eran interminablemente excitantes.
¿Quieres contar algo que no te haya preguntado?
Me enamoré en cada Festival. Son secretos que llevamos también como aprendizaje y crecimiento interior. La vida secreta de los Festivales, eran tan inmensas como el disfrute estético de los escenarios. Una época GLAM.
¡Muchas gracias!
A ti. Es una empresa bellísima la que llevan con estos documentos. Y un honor participar de ellos.
Esta entrevista forma parte del libro “MARÍA TERESA CASTILLO- CARLOS GIMÉNEZ- FITC 1973-1992" de próxima aparición online y de lectura gratuita.
JOSÉ SIMÓN ESCALONA
Nace en Ciudad Bolívar, Edo. Bolívar, Venezuela, el 17 de mayo de 1.954. Estudió Arquitectura en la Universidad Simón Bolívar y Artes en el Instituto Pedagógico de Caracas. Inicia su actividad artística como actor en 1.967 y funda el GRUPO THEJA en 1.973, agrupación cuyos éxitos han traspasado nuestras fronteras y en la cual se desempeña como Presidente Fundador y Director Principal. Página web: Theja
Porque este libro es un acto de amor hacia María Teresa Castillo, Carlos Giménez y el Festival Internacional de Teatro de Caracas (FITC), ese festín de cultura nacional y mundial que nos regalaron durante 20 años esos dos seres quijotescos, amorosos y mágicos.
Un acto de amor de esos seres maravillosos, llenos de generosidad y talento que son el poeta José Pulido (prólogo), el artista multimedia Rolando Peña y la directora de arte Karla Gómez (portada), la gerente cultural Carmen Carmona (producción general) y el fotógrafo Roland Streuli (fotografías), que acudieron en mi ayuda sin pensarlo dos veces y poniendo amorosamente su arte y dinero de sus bolsillos, lo hicieron posible. No tengo palabras, queridas amigas y amigos, para decirles GRACIAS. Sólo puedo decirles que sin ustedes este libro no existiría.
Un acto de amor de todas las personas entrevistadas y de las que escribieron testimonios, que se tomaron su tiempo para contarnos cómo era el festival y hurgaron en sus archivos para regalarnos material de prensa, carnets y fotos.
Por eso digo que éste es el Libro del Amor y sólo puedo dar un enorme ¡GRACIAS! a todas las personas que forman parte de él.
Como este libro no cuenta con subsidios gubernamentales ni aportes de empresas privadas ni de fundaciones, es que faltan muchas cosas y seguramente encontrarán varios errores. Todos deben ser atribuidos en exclusividad a mi persona, porque fui la encargada de su edición.
Lo que me da tristeza es la poca calidad gráfica de este libro, porque Carlos y María Teresa se merecían una edición de lujo.
Pero no hubo plata para contratar correctora de pruebas, secretaria, asistente, diseñadora gráfica, comprar fotos. Ni para escanear en forma profesional los catálogos: casi todo fue hecho con celular y por eso la mayoría de las imágenes no son buenas. Tampoco pude escanear en su totalidad los 5 catálogos del FITC que tenía: 1973, 1981, 1983 (sólo tenía las páginas publicadas), 1990, 1992, que suman en total más de 900 páginas.
Y tampoco pude conseguir los 9 catálogos del FITC.
Por suerte Carlos Giménez, con esa inteligencia y visión de futuro asombrosas que lo caracterizaban, intuyó en 1992 que a su muerte (estaba ya muy enfermo) su legado en el FITC se perdería y en el catálogo de ese año incluyó una Memoria de todos los FITC.
Gracias a ese catálogo es que hoy podemos tener idea de la dimensión gigantesca de los FITC y cómo Venezuela, un país del Tercer Mundo, pudo organizar durante 20 años el que fue llamado por la crítica mundial “uno de los mejores festivales del mundo”. No de América Latina. Del mundo.
Las cifras abruman. En 9 festivales que se realizaron en Caracas y en las subsedes de Maracay, Valencia, Valera, Ciudad Guayana, Mérida, Maracaibo, San Cristóbal, Barquisimeto (¿olvido alguna?) participaron:
·150 grupos y artistas de toda Venezuela
·273 grupos y artistas del extranjero
· 55 países de 5 continentes: África, América (las tres), Asia, Europa y Oceanía.
El FITC estaba integrado por grupos y artistas de teatro para adultos e infantil, teatro de calle, danza, teatro-danza, ballet, happenings, mimos, experiencias libres, marionetas, títeres, café-concert, música popular, música clásica, exposiciones, ciclos de cine, conferencias, foros, master class, congresos, encuentros.
Obras y artistas se presentaban en teatros, salas, calles, plazas, espacios no convencionales, en urbanizaciones clase media y en barrios marginales. El precio de las entradas era para todos los bolsillos, con entradas gratis para grupos y estudiantes de teatro. Y el público que no tenía entrada hacía una cola paralela a la entrada de cada sala y, si quedaban puestos libres, accedían sin ningún problema y sin que nadie se quejara. El FITC era una fiesta compartida.
Ojalá que para la segunda edición de este libro consigamos el apoyo de alguna empresa privada o fundación venezolana y María Teresa, Carlos, el FITC y Venezuela tengan el libro que se merecen. Porque así como un árbol no puede crecer sin raíces, lo mismo sucede con la cultura.
Y porque este libro no sólo rescata uno de los acontecimientos culturales más importantes de Venezuela y del mundo en el siglo XX: también nos recuerda lo que cientos de mujeres y hombres fuimos capaces de hacer en conjunto, trabajando con las uñas porque el dinero siempre faltó en el FITC, por amor al arte y a Venezuela. Y a María Teresa y a Carlos, nuestros faros en los momentos difíciles.
Este libro nos recuerda nuestra inmensa capacidad de trabajo, de imaginación para resolver problemas, de solidaridad, de entusiasmo, de talento, de amor. Este libro nos recuerda el poder que tuvimos durante 20 años para construir pirámides a partir de un granito de arena.
Por eso este libro es una celebración a María Teresa, a Carlos, al FITC y a ustedes, personas que trabajaron en él o fueron espectadoras, que lo hicieron posible.
El Nacional, Caracas, 19 de septiembre de 1974.
Muchas veces me han preguntado, ¿porqué nada más el FITC de 1973 a 1992? Por cuatro motivos.
Porque este año se cumplen 50 años de la realización del primer FITC.
Porque este año se cumplen 30 años de la muerte de de Carlos Giménez.
Porque este año se cumplen 11 años de la desaparición de María Teresa Castillo.
Y porque el FITC después de 1992, que quedó en manos de María Teresa Castillo y Carmen Ramia, merece un libro aparte. Porque fue igual de bueno que los anteriores pero realizado en condiciones económicas y políticas tan adversas que terminaron con su desaparición y la usurpación del nombre FITC por parte del chavismo.
Por eso este libro. Para rescatar, para el presente y el futuro, una parte valiosísima de la historia cultural venezolana del siglo XX, que significó no sólo la proyección de Venezuela al mundo sino, aún más importante para mí, la posibilidad de que miles de personas, sin importar su clase social, raza, nacionalidad, sexo, orientación sexual, etc., pudieran ver, sentadas una al lado de la otra, lo mejor de la cultura del mundo casi en el mismo instante en que ésta se estaba creando.
María Teresa, Carlos, por todo eso y por mucho más: GRACIAS.
Escritora argentina-venezolana nacida en La Plata, Argentina, en 1958 y radicada en Caracas en 1979. Fundadora y directora de la editorial online Escritoras Unidas & Cía. Editoras y del blog cultural Escritoras Unidas & Cía.
Dramaturga, guionista, entrevistadora, productora teatral, editora de libros y revistas. Trabajó en el Festival Internacional de Teatro de Caracas (FITC), en el Ateneo de Caracas, Compañía Nacional de Teatro de Venezuela, Centro Cultural Prisma, Contemporánea Producción Artística, Fundación Amazonas, Radio Caracas Televisión, Venevisión, Televén, Benny’s Production.
Editora de la revista subterránea de cultura Machu Picchu (1978, La Plata) y coeditora de las revistas Intermedio y Primera Fila (Caracas, 1984-86).
Libros publicados
Novelas: Lejos de Casa, La Casa Lila, Una Cierta Mirada, Historia de Crisi y su sicoanalista Berlia. Teatro: Puerta abierta al mar; Gente a Vista; Esquina con Malvones; Truman (con Leonardo Losardo). Periodismo: ¡Bravo Carlos Giménez!, Entrevistas, Otras Entrevistas. Biografía: Carlos Giménez el genio irreverente (2023).
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